Never lose sight of the theme – Chopin’s ‘Don Giovanni’ variations.

Never lose sight of the theme

In 1787, at the age of 31, Mozart completed the opera ‘Don Giovanni.’

It was during the chilling depths of autumn, when the merriment of the season was at its zenith.

Much like ‘The Marriage of Figaro’ from 1786, it conveyed the contradictions of the class system and the absurdity of nobility.

Lorenzo di Ponte, the opera’s librettist, skillfully expressed Enlightenment ideals with his mastery of language.

The premiere at the Prague Theater in the Czech Republic was a resounding success, despite the disapproval of Louis XVI of France and Joseph II of the Holy Roman Empire.

The resistance and yearning for freedom, characteristic of the Enlightenment, manifested in a profound way and contributed, through a butterfly effect, to the French Revolution of 1789.

The exquisite melodies from ‘Don Giovanni’ served as a wellspring of inspiration for composers such as Beethoven, Franz Danzi, Chopin, Berlioz, and Liszt.

Chopin, at the tender age of 17, composed music for piano and orchestra at the Warsaw Conservatory in 1827.

‘Don Giovanni Variations’ emerged in this period, prior to his complete immersion in piano music.

As the fateful summer solstice dawns, a transformation occurs, infusing the composition with vibrant energy.

The rich poetic sensibility of Lord Don Giovanni comes to life, and Zerlina’s elegant courtship reveals a genius lyricism within a sophisticated tapestry of virtuosic elements.

The theme and variations may undergo modifications, but the essence of the theme remains intact.

In 1829, when the piano performance premiered, the 19-year-old Chopin experienced love for the first time.

His Piano Concerto No. 1, composed in 1830, reflects his innermost thoughts about Konstancia Gladkowska, his junior at the Warsaw Conservatory.

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테마를 잃지 않는다_쇼팽, 모차르트 ‘돈 조반니’ 변주곡.

1787년(31세) 모차르트(31세)는 오페라 ‘돈 조반니’를 완성한다.

가을놀이가 절정인 운명의 가을 한로寒露이다.

‘피가로의 결혼(1786)’과 마찬가지로 신분제의 모순과 귀족층의 부조리가 자리한다.

오페라 대본작가 로렌조 디 폰테는 탁월한 언어감각으로 계몽주의를 표출시킨다.

체코 프라하극장에서의 초연은 대성공을 거둔다.

프랑스 루이 16세와 신성로마제국 요제프 2세의 반감 속에 흥행을 이끈다.

계몽주의의 주체로서 자유를 위한 저항과 투쟁은 나비효과butterfly effect를 타고 프랑스대혁명(1789)으로 구체화된다.

주옥같은 선율은 베토벤, 프란츠 단찌, 쇼팽, 베를리오즈, 리스트에게 영감의 원천이 된다.

쇼팽(17세)은 1827년 바르샤바 음악원에서 피아노와 오케스트라를 위한 곡을 만든다.

‘돈 조반니 변주곡’은 피아노음악에 몰입하기 전의 곡이다.

운명의 여름 소서小暑이니 양질이 변환되며 왕성한 에너지가 맹렬히 움직인다.

영주 돈 조반니의 풍부한 시적 감수성이 손을 내민다.

체를리나를 향한 우아한 구애는 기교적 요소의 세련된 분위기 속에서 천재적 서정성을 드러낸다.

주제와 변주가 변형된 형태로 반복되지만 테마를 잃지 않는다.

피아노 연주로 초연한 1829년, 쇼팽(19세)은 첫사랑에 빠진다.

피아노 협주곡 제1번(1830)은 바르샤바음악원 후배 콘스탄치아 글라드코프스카에 대한 속마음이다.